"EL AZUL ES UN COLOR CÁLIDO". Una novela gráfica de Julie Maroh

Que yo recuerde, esta es la primera Novela Gráfica que hemos compartido dialógicamente en una Tertulia Literaria, concretamente, en la de la Fundación Peñascal-Bolueta de Bilbao, y creo que volveré a repetir la experiencia con otros textos, ya que la sesión fue realmente productiva en todos los sentidos.

El azul es un color cálido narra la historia de amor entre dos mujeres francesas al comienzo de la década del 2000. La protagonista describe sus sentimientos ante temas como el primer amor y la aceptación de la homosexualidad.​ La obra fue galardonada con el premio del público en el Festival Internacional de la Historieta de Angulema de 2011. También se realizó adaptación cinematográfica en 2013, titulada La vida de Adèle

Argumento: Después de la muerte de Clémentine, su exnovia Emma se dirige a casa de los padres de la difunta para cumplir su última voluntad: leer sus diarios personales. Toda la acción transcurre en Lille (Francia) entre 1994 y 2008.​

En el primer diario, Clémentine se describe como una joven quinceañera que vive una adolescencia despreocupada y ha comenzado a salir con un compañero de secundaria. Sin embargo, su percepción de la vida cambia por completo cuando se cruza por la calle con una pareja de lesbianas, enamorándose a primera vista de una intrigante mujer de cabello azul. A partir de ese momento, las crecientes dudas sobre su identidad sexual harán que intente conocerla con la ayuda de su amigo Valentin, un chico homosexual que comprende por lo que está pasando. En el resto de los diarios Clémentine relata toda su relación con Emma, las reacciones negativas de su círculo personal, los primeros encuentros sexuales, y como todas esas experiencias han construido el relato de su vida.

". LOS INVISIBLES". Por Tom Percival y editado por Andana

Este álbum lo hemos compartido en la Tertulia de Peñascal-Bolueta de Bilbao en una sesión que dedicamos a la Pobreza.

Los invisibles nos narra la historia de una joven llamada Isabel y su familia. Había muchas cosas que la familia de Isabel no se podía permitir, pero intentaba no preocuparse por las cosas que no tenían. Pero llega un día en el que no tienen suficiente para pagar el alquiler y las facturas. Esto les obliga a dejar su casa llena de recuerdos felices y mudarse al otro lado de la ciudad. Un lugar donde te vuelves invisible.

Este libro ilustrado nos muestra la vida de aquellas personas que son ignoradas en nuestra sociedad, la historia de aquellos a los que les han hecho sentir invisibles.

Es un álbum que puede trabajarse, entre otros materiales, junto con el artículo de Irene Vallejo, Voces en la Frontera

TRES CON TANGO. Un álbum ilustrado de Justin Richardson y Piter Panell, con ilustraciones de Henry Cole

Este álbum ilustrado lo hemos compartido en diferentes Tertulias y con personas de diferentes edades, dando lugar a ricos diálogos que ayudan a romper determinados estereotipos.

…En la casa de los pingüinos había dos que eran un poco diferentes. Uno se llamaba Roy y el otro, Silo. Los dos eran chicos y lo hacían todo juntos. Se hacían reverencias el uno al otro. Caminaban juntos. Se cantaban mutuamente y nadaban juntos. Allá donde Roy fuese, también iba Silo… 

“Tres con Tango” es la historia real de una singular pareja de pingüinos barbijo a los que el cuidador del zoo de Central Park, en Nueva York, Rob Gramzay, les dio la oportunidad -depositando un huevo en su nido- de tener una cría tras observar que incubaban infructuosamente una piedra. Así nació Tango, que fue la primera pingüino en tener dos padres.

LA ESCUELA SECRETA DE NASREEN, de Jeanette Winter

 

En Afganistán, desde la llegada de los talibanes, las niñas tenían prohibido ir a la escuela, y las mujeres tenían prohibido salir de su casa sin ir acompañadas por un hombre de su familia. Esta es la historia real de una niña llamada Nasreen. Su abuela decide llevarla a una escuela secreta. Gracias a ella, Nasreen descubrirá nuevos horizontes y compartirá sus experiencias con otras niñas.

HABÍA UNA VEZ UNA CASA. Un pictocuento de Graciela Montes con ilustraciones de Saúl Oscar Rojas

 

Había una vez una casa es un pictocuento con ilustraciones de Oscar Rojas, editado por primera vez en Buenos Aires por Libros del Quirquincho, 1990 en la Colección “Había una vez”

Para descargar: Habia una vez una casa pictocuento

EL CAZO DE LORENZO, un álbum ilustrado de Isabelle Carrier

Este sencillo y a la par magnífico álbum, presenta de una forma muy gráfica y metafórica los problemas que tiene que afrontar una persona con algún tipo de discapacidad.

Es un álbum para todas las edades. Personalmente, lo he compartido en Primaria, con un grupo de jóvenes de la Fundación Peñascal (Bilbao), así como con otras entidades.

En la Fundación Peñascal utilicé dos versiones del mismo álbum. Primero, y utilizando UNA PRESENTACIÓN en Power Point, lo vimos para, a continuación, iniciar un diálogo sobre lo que aquello suscitaba en nosotros. Una vez finalizada esta parte, proyecté UNA SEGUNDA VERSIÓN realizada por la Fundación Patronato Municipal San José de Quito (Ecuador), en donde se hace totalmente explícita la metáfora de la autora del álbum. Resultó muy interesante, además, creo yo que formativo.

AHORA NO BERNARDO, un álbum ilustrado de David McKee

Este álbum ilustrado lo hemos compartido en diferentes tertulias y con personas de diferentes edades, porque lo que nos cuenta hace referencia a las relaciones entre los más pequeños y las personas adultas.

La historia que relata plantea un asunto muy antiguo, aunque en la sociedad actual, y dado el ritmo al que vivimos, el problema ha aumentado.

¿Quién no ha utilizado la expresión: "AHORA NO, ....... (póngase el nombre que se quiera)" para acallar el reclamo de un hijo, de un alumno, de un compañero, de un colega, de un padre, de una madre, etc.

De ahí que compartir este texto nos suele llevar a tomar conciencia de todas esas cosas. De las que hacemos y de las que dejamos de hacer. No vaya a ser que al final, de tanto no hacer caso, se nos cuele un monstruo en casa sin darnos cuenta.

AQUÍ tenéis un vídeo de Beatriz Montero con el que podéis tener más información sobre el álbum. Pero no olvidéis que solo es para eso, que el vídeo no puede sustituir la lectura dialógica o la lectura dialógica compartida.

Palabras dulces, un álbum ilustrado de Carl Norac y Claude K. Dubois

No estamos sobrados de palabras dulces. Es más, yo diría que lo que nos sobran son palabras amargas, descalificadoras, insultantes.. Y lo que puede resultar más extraño es que cuando aflora a nuestra garganta esa dulzura nos vemos, por aquello de la premura de los tiempos que corren, con dificultades para articularlas, para soltar al aire esos caramelos que tienen la capacidad de endulzar y de mitigar la posible amargura de la vida de los demás,

Es lo que le pasa a la protagonista de este álbum. Amanece con palabras dulces en su boca,, pero, a lo largo del día, no va a tener oportunidad, por unas razones o por otras, de decirlas, hasta que al final, sobreponiéndose a esas circunstancias que la hacen callar, las lanza como caramelos proyectados desde una carroza festiva. ¿Qué pasará?

Este es un álbum muy dulce, valga la redundancia. Lo he compartido con jóvenes y con un curso del ciclo medio de primaria, y en las distintas sesiones hemos compartido desde nuestra vivencia lo que se siente cuando te callan tus palabras dulces y cuando no tienes tiempo o tienes cosas que te parecen más importantes que te impiden recibir el regalo que son para nuestros oídos y para nuestra alma esas dulces palabras.

Nota: Según estaba redactando esta entrada, me ha venido a la cabeza la canción de Víctor Manuel, A dónde irán los besos, y un pequeño artículo que, basándome en esa canción, escribí para la revista del IPI Sansomendi (Vitoria-Gasteiz), ¿A dónde irán los besos que guardamos, que no damos?

JUUL, un álbum ilustrado de de Gregie de Maeyer y Koen Vanmechelen

Jull representa al niño o la niña con el que todos se meten, le insultan y agreden. Y se detiene en la reacción que se produce en la víctima cuando eso sucede. Porque en esos momentos, uno tiene ganas de huir, de desaparecer, de hacerse invisible para que así nadie le vea y nadie pueda menospreciarle. En este álbum, Juul hace lo propio, solo que lo hace poco a poco, trozo a trozo. Él va quitando de su cuerpo todo aquello que es objeto de burla y, claro, se va quedando sin él.

Psicológicamente, las personas reaccionamos de forma muy similar, solo que, en vez de irnos mutilando, nos vamos cercenando nuestra personalidad, nos vamos despreciando, infravalorando..., hasta llegar un momento en que dejamos de existir socialmente e incluso, en los casos más graves, llegamos a consumar la desaparición física quitándonos la vida.

Este álbum, a pesar de abrir una ventana a la compasión y la ayuda, es duro, pero no tan duro como el sufrimiento que nace de las agresiones y de las vejaciones realizadas por otras personas que bien pueden ser los iguales, los compañeros de clase o de colegio. Es un álbum que nos lleva, entre otras cosas, a empatizar con las personas que sufren esta violencia y que, desgraciadamente con muchas más de las que pensamos. 

Frederick, un álbum ilustrado de Leo Lionni

Desde pequeño, cuando me leían la fábula de "La cigarra y la hormiga", siempre me decantaba, creo que bastante influido por las personas adultas que me la leían, por la figura de la hormiga. Y en esta imagen maniquea persistí hasta que no hace muchos años, en un Encuentro de Tertulias Literarias de Euskadi, cuando compartimos fábulas de Samaniego, un joven, casi un adolescente, me hizo ver que aquella visión respondía a esquemas de productividad-improductividad, trabajo-vagancia, responsabilidad-irresponsabilidad..., que no dejaba ni el más mínimo espacio para lo lúdico, para lo creativo, en definitiva, para el arte. Y me vino a la mente el poema de J. A, Goytisolo, Me lo decía mi abuelito que musicó Paco Ibáñez y que con tantas ganas canté (y canto) en mi juventud.

¿Y con Frederick? Pues pasa algo parecido. Se acerca el invierno y la familia de ratones empieza a almacenar provisiones. ¿Toda la familia? Toda, menos Frederick, que se dedica a recoger rayos de sol, colores y palabras. ¿Para qué, si eso no sirve para alimentarse?

La historia que nos relata Leo Lionni deja bien a las claras que lo que recoge Frederick también alimenta. Es aquello que Nuccio Ordine proclamaba en su manifiesto acerca de La utilidad de lo inútil.

Pero, en las tertulias, no todo el mundo lo ve así. De ahí que surjan debates muy intensos y enriquecedores. Aunque os he de confesar que después de muchos debates sigo siendo fan de la cigarra y de Frederick.

EL OSO QIUE NO LO ERA, un álbum ilustrado de Frank Tashlin

La identidad no es algo estático, es un asunto que se va construyendo a lo largo de la vida en un diálogo permanente con los demás, con nosotros mismos y con la naturaleza. Pero muchas veces, la identidad se confunde con la identificación, que es pasiva, estática, inflexible, dada desde fuera y, la mayoría de las veces, impuesta de una forma u otra. Y esto es probablemente, lo que está sucediendo hoy en día en nuestra sociedad a pesar de los grandilocuentes discurso sobre la identidad. Hay, incluso, identidades robadas. Identificaciones que no te dejan ser lo que eres ni lo que quieres ser. Es lo que le ocurre a este pobre oso al despertar de su sueño. Le dicen quién ha de ser y tratan de que olvide quién es. De tal forma que hasta sus congéneres no lo van a reconocer. 

Esto es lo que más choca en los diálogo que surgen al compartir este álbum. Unos diálogos que, entre todos y todas, nos sirven para profundizar en aquello que nos define como personas que formamos parte de la humanidad.

Este álbum lo completaré con otros dos cuentos que aparecerán en el blog que dedico a los cuentos y poemas para las tertulias y clubes de lectura: "La rana que quería ser una rana auténtica", de Augusto Monterroso, y "Alienación" de Juan Ramón Ribeyro.

En cuanto a la trama del álbum, aquí os dejo un resumen de la misma.

Un oso se interna en una cueva por su larga siesta invernal, y mientras duerme el progreso del hombre continúa y construyen una fábrica sobre el bosque donde su cueva se ubica. Se despierta para encontrarse a sí mismo en medio de un complejo industrial. A continuación, se encuentra con el confundido capataz que le considera otro trabajador más y le ordena ir a trabajar. A lo que él responde: "Pero yo no soy un hombre, soy un oso". Por esto, es conducido a cada uno de sus jefes sucesivos (gerente general y tres vicepresidentes), quienes le dicen continuamente "Usted no es un oso, usted es solo un hombre tonto, sin afeitar y con un abrigo de pieles". Finalmente le llevan hasta el anciano presidente (que en la versión animada es representado como un enano cuyo rostro no se ve) de la fábrica que concluye que no puede ser un oso porque "todos los osos viven en el zoológico".

El oso es llevado al zoológico, con la esperanza de obtener el apoyo de su propia especie, pero incluso los osos del zoológico dicen que no es un oso, porque si él lo fuera "estaría tras las rejas como nosotros". Llevado a un circo los osos le repiten lo mismo. Finalmente se llega a la conclusión de que debe ser un "hombre tonto", y trabaja duro en la fábrica para la satisfacción del capataz y los otros jefes. 

Sin embargo, el invierno llega de nuevo, y se siente frío. Él desea ser un oso ya que no sabe que haría "hombre tonto" para entrar en calor. Pero al final se decide a ser oso, encuentra una cueva y entra. Comienza a sentirse cómodo y "oso" una vez más. A medida que el oso está durmiendo, reflexiona sobre los acontecimientos del año, que debido a que todos los jefes e incluso los osos del zoológico y del circo creyeron que era un oso, no significa que así sea. El narrador concluye "La verdad es que no era un hombre tonto ... y tampoco era un oso tonto".​

El abrigo de Pupa, un álbum ilustrado de Elena Ferrándiz

"Cada mañana se colocaba el abrigo de los miedos, el que tenía desde pequeña y que había ido creciendo a la vez que ella. Y salía a la calle envuelta en MIEDOS. Miedo a la SOLEDAD..."

Así comienza este magnífico álbum de Elena Ferrándiz. A continuación, va repasando los diferentes miedos de Pupa. Uno por página y con una ilustración que nos da muchas pistas sobre ese MIEDO: a la soledad, a que no la quieran, a volar, a hundirse, a estar perdida, a que todo cambie, a que todo siga igual, igual, igual, igual..., al futuro, a que se repita el pasado, a no avanzar, a dar un paso, a los demás, a ella misma. 

"El abrigo llegó a pesarle tanto que un día, armándose del valor que nunca tuvo, DECIDIÓ DESPRENDERSE DE ÉL..." ¿Y qué sucedió? 

Como se puede intuir, este álbum nos pone sobre la mesa gran parte de nuestros miedos, y nos da la ocasión de hablar y compartir cada uno de ellos. Eso es lo que nos ha sucedido en las tertulias en las que lo hemos leído. Tertulias de todas las edades, porque lo del miedo no es algo de la edad, y porque cada edad y cada persona tiene o vive de una forma diferente esos miedos. Leer el álbum y luego detenerse página a página, ilustración a ilustración, es una delicia que nos anima a mirarnos hacia nosotros mismos, hacia los demás y hacia las relaciones que mantenemos entre nosotros. En fin, un álbum muy recomendable mientras no impongamos a los demás nuestros miedos y abramos la mirada a los miedos que hoy invaden a nuestra sociedad, a la humanidad, mientras pensamos en cómo sería posible desprenderse de ellos.dad, a la humanidad, mientras pensamos en cómo sería posible desprenderse de ellos.

Qué hacer y qué evitar al leer en voz alta, por Jim Trealease ("Manual de lectura en voz alta". (2005). Bogotá: Fundalectura. Págs. 163-171)

He aquí unas pautas sacadas del libro "Manual de lectura en voz alta" de Jim Trelease. Son, como se indica, pautas, no mandamientos. Algunas, que siguen vigentes, hacen referencias a la TV y se pueden hacer extensibles a todo tipo de pantallas y redes.

QUÉ HACER

• Léales a los niños tan pronto como sea posible. A más pronto empiece, más fácil y mejor será.
• Emplee nanas, rimas y canciones para estimular el lenguaje del bebé y su escucha.
• Comience con ilustraciones sencillas en blanco y negro y léales después álbumes con mucho colorido, para despertar la curiosidad y sensibilidad visual de los niños.
• Es muy importante que incluya libros con repeticiones en las lecturas, con bebés y niños que empiezan a caminar; a medida que crezcan, añada libros predecibles.
• Cuando vuelva a leer un libro predecible, de vez en cuando suspenda la lectura en una palabra o frase clave, y deje que la diga su oyente.
• Lea cada vez que usted y su hijo (o estudiante) tengan tiempo para hacerlo.
• Establezca por lo menos un momento habitual de lectura diaria.
• Recuerde: el arte de escuchar se adquiere. Debe enseñarse, cultivarse, gradualmente. No se adquiere de la noche a la mañana.
• Empiece con álbumes que contengan pocas oraciones por página. Gradualmente, pase a libros con cada vez más texto y menos ilustraciones, hasta llegar a los libros por capítulos y las novelas.
• Varíe la extensión y los temas de sus lecturas.
• Para animarlos a integrarse en la lectura, invite a los niños a que vuelvan las páginas cuando sea el momento.
• Antes de empezar a leer, diga siempre el título del libro y los nombres del autor y del ilustrador, no importa cuantas veces haya leído el libro.
• La primera vez que lean un libro, converse con ellos de la ilustración de la portada. «¿De qué crees que trata esta historia?»
• Durante la lectura, comprometa a quienes lo escuchan, preguntando: «¿Qué creen que va a pasar en la próxima página?».
• Termine la lectura. Si empieza a leer un libro, continuar la lectura es responsabilidad suya, a menos que considere que no es un buen libro. No puede dejar a su hijo ni a sus estudiantes esperando, entre un capítulo y otro, tres o cuatro días, y pretender que mantengan el interés.
• Ocasionalmente, lea libros de un nivel intelectual superior al de los niños y lance un reto a sus mentes.
• Los álbumes pueden leerse con facilidad en familia con niños de edades muy diferentes. Las novelas, sin embargo, son un desafío. Si entre los niños hay más de dos años de diferencia (y por tanto, diferencias sociales y emocionales) los beneficiará enormemente si hace sesiones de lectura en voz alta con cada uno, de manera individual. Esto exige de los padres un esfuerzo mayor, pero la recompensa será proporcional al esfuerzo realizado. Así fortalecerá lo especial de cada niño. CONTINUAR LEYENDO

"EL BOSCO, LA EXTRAÑA HISTORIA DE HIERONYMUS, EL GORRO, LA MOCHILA Y LA PELOTA", un álbum ilustrado sin palabras de THÉ TJONG-KHING

Es un precioso álbum ilustrado sin palabras que da la sensación de que el autor propone un juego: él aporta las imágenes, basadas en El Bosco, y los lectores van construyendo el texto.

El resumen de la historia, sin querer coartar las posibles construcciones de la misma, podría ser el siguiente:

Como todos los días, Hieronymus sale a jugar, pero esta vez sucede algo inesperado. Al caer por un acantilado, aterriza en un mundo de extrañas criaturas que roban su gorro, su mochila y su pelota. Para recuperarlos, Hieronymus debe emprender una travesía llena de apariciones extraordinarias y armarse de valor y astucia, porque nada es lo que parece.  Un libro sin palabras que, a través de las imágenes, nos sumerge en el fascinante universo de El Bosco. 

Es un álbum para niños y adultos de todas las edades y una forma muy divertida de acercar a este misterioso pintor a personas que lo desconocen. En mi caso, lo he compartido con los jóvenes de la Fundación Peñascal y con mi nieta de tres años, haciendo en cada situación la consiguiente adaptación de mi papel como dinamizador de la tertulia y mediador de lectura. En ambos casos fue muy interesante apreciar lo que las imágenes del Bosco suscitan en las personas. También fue curioso que con mi nieta, dada la repetición, en cada nueva lectura fuimos completando la historia al ir viendo cosas nuevas que antes nos habían pasado desapercibidas.

Nuevamente os aconsejo antes de trabajar con este tipo de álbumes sin palabras leáis el artículo de Evelyn Arizpe Solana, Imágenes que invitan a pensar: el “libro álbum sin palabras” y la respuesta lectora, y que aparece en una entrada del blog.

CON TANGO SON TRES, un álbum ilustrado escrito por Peter Parnell y Justin Richardson, e ilustrado por Henry Cole

Este magnífico álbum, basado en una historia real lo hemos compartido, entre otros, con los jóvenes de la Fundación Peñascal de Bilbao. Un texto que abre diferentes vías de diálogo entre las que destacan: la orientación sexual, los hijos e hijas en las parejas del mismo sexo, la cuestión del sexo en la naturaleza, la homosexualidad como una enfermedad junto con los cursos para corregir esa disfunción. Todo ello sin pedagogizar estas cuestiones, haciendo prevalecer la calidad de textos e ilustraciones sobre las otras cuestiones. Es un álbum para  todas las edades en que, como en los demás, hemos de dejar que fluyan en palabras lo que llevamos dentro o lo que nos sugiere o provoca.

La historia, real, no puede ser más tierna, pero en Estados Unidos levantó ampollas. Dos pingüinos emperadores machos adoptaron en el zoo de Central Park en 2004 un huevo abandonado, lo empollaron y lo sacaron adelante hasta que fue adulto. La historia saltó al diario The New York Times y una pareja de escritores con ayuda de un ilustrador decidió en 2006 dedicarle un cuento para leérselo a sus hijos. (Kalandraka)

SOY UN PUNTO, un álbum ilustrado de Giancarlo Macri con ilustraciones de Carolina Zanotti

 

Es un álbum que desde la primera vez que lo leí me encantó por su sencillez y profundidad.

El álbum, a través de sencillos y dibujos y de textos cortos y directos, nos va mostrando, a través de dos comunidades de puntos, unos blancos y otros negros, el Norte y el Sur de nuestra civilización, aquella que se instala tanto dentro como fuera de nuestra sociedad. Es decir, la desigualdad en el reparto de la riqueza y el deseo de la parte más pobre de vivir en la zona más rica que hace que traten de ir (emigrar) a donde se vive mejor.

Son los puntos negros los que representan el Norte, y los blancos los que reflejan el Sur. En este caso, el mensaje, frente a los discursos xenófobos de las personas del Norte, es el de la solidaridad de los puntos negros con los blancos. No se trata de poner barreras, de expulsar, de ilegalizar, de perseguir, de encerrar, de controlar... En este caso la cuestión es trabajar juntos para conseguir que no haya diferencias entre el Norte y el Sur. Y de ese trabajo, como nos pasaría a las personas de este mundo, nacen unos nuevos puntos, consolidando una nueva forma de vida que, en nuestro caso equivaldría a dotar de sentido a la idea de "familia humana".

Este álbum es para todas las edades, y partiendo de esa premisa lo he compartido con alumnado de Primaria -y pienso que también se podría trabajar en Infantil- Secundaria y personas adultas. Y siempre han salido cuestiones relacionadas con nuestras ideas y con nuestras vivencias acerca de esa diferencia Norte-Sur.

EL LIBRO ROJO, un álbum ilustrado sin palabras de Bárbarra Lehman

Entre los álbumes ilustrados sin palabras los hay de que se inspiran en fábulas o cuentos ya conocidos, y aquellos que presentan historias originales. Este, el de El libro rojo, es uno de ellos.

Si os decidís a llevarlo al aula como texto de una Tertulia Literaria Dialógica o a hacer una lectura dialógica con alguna persona de menor edad, os recomiendo que antes de hacerlo echéis un vistazo al artículo de Evelyn Arizpe Solana en el que trata sobre estos asuntos y que aparece en una de las entradas de este blog.

En cuanto a su puesta en práctica, la he llevado a cabo como tertulia literaria dialógica con un grupo de jóvenes, la mayoría inmigrantes, de la Fundación Peñascal en Bilbao, y también he hecho varias lecturas dialógica, que ya sabéis que a estas edades les suele gusta repetir, con mi nieta de tres años. En ambos casos, y teniendo en cuenta las diferencias, ha resultado bastante bien, puesto que es un álbum que da lugar a múltiples interpretaciones, lo que genera interesantes diálogos.

Para describirlo he tomado prestado el texto que aparece en la página de la editorial, que salvando su carácter apologético, pueden servirnos para hacernos una idea del álbum:

El Libro Rojo, de Barbara Lehman es un sorprendente álbum ilustrado que carece completamente de texto. En su aparente sencillez es un álbum que atrapa al lector desde la primera página y que resulta mágico al mostrarnos dos mundos en teoría paralelos, simétricos, que terminan conectándose.

Veremos como un niño encuentra en plena calle un libro rojo. Al abrirlo descubrirá una isla y en ella, a otro niño.

Ese otro niño que camina por la playa encontrará también un libro rojo y cuando decida abrirlo observará una ciudad y, dentro de ella, al primer niño de la historia.

No os desvelamos cómo continúa el Libro Rojo, pero sí que es un constante juego en el que parece que los libros rojos conectan dos mundos que pueden verse, reflejarse como dos espejos, hasta que ambos niños queden conectados.

El final, además, es un final abierto, que abre la puerta a nuestra imaginación para que la aventura continúe.

El Libro Rojo es un libro mágico, fantástico para que nuestros hijos dejen volar su mente hacia lo que les evocan las imágenes. Además de trabajar su imaginación, los niños deberán concentrarse en las imágenes para interpretarlas y desarrollar su propia «versión» de la historia.

Y he aquí los datos del álbum:

Título: El Libro Rojo
Publicación: 2013
Autora: Barbara Lehman
Editorial: Libros del Zorro Rojo
Formato: Tapa dura, 32 páginas
ISBN: 978-8494104176

 

Imágenes que invitan a pensar: el “libro álbum sin palabras” y la respuesta lectora, por Evelyn Arizpe Solana

Dentro del conjunto de obras que se consideran como “literatura infantil y juvenil”, el libro álbum es uno de los ejemplares más sofisticados e innovadores ya que extiende una excepcional invitación al lector a terciar en un complejo juego entre la palabra y la imagen. Si acepta la invitación, el lector debe atender a los diversos elementos semióticos ofrecidos por el autor/ilustrador, crear puentes y llenar vacíos en una labor interactiva y recursiva de construcción de significados. ¿Pero qué sucede cuando un libro álbum no tiene palabras, es decir, cuando, aparentemente, el juego sucede sólo con las imágenes? ¿Cómo logra el lector reconstruir la historia plasmada sin el apoyo de un texto escrito? Este ensayo abordará estas preguntas, en primera instancia, a partir de reflexionar sobre la relación entre la palabra y la imagen que define el libro álbum y el “lector implícito”[i] y, en segunda instancia, a partir de lo que sabemos sobre el proceso lector a través de estudios con lectores “reales”.

Desde un principio, cabe señalar que este ensayo se basa en la convicción de que el libro álbum, con o sin palabras, puede ser uno de los mejores “maestros” para desarrollar la competencia visual. Esta competencia visual se entiende aquí como el potencial de entender una imagen con profundidad y apreciarla de forma más consciente y quizá crítica, a través de un compromiso activo con un proceso interpretativo que a su vez incrementa y enriquece esta competencia. Por ende, cuantos más encuentros tenga un lector con los libros álbum, será más capaz de comprenderlos y de extender esta comprensión a otros textos, tanto visuales como escritos (por supuesto que si se agrega a la lectura la intervención avisada de un mediador – padre, maestro, promotor de lectura- los encuentros pueden ser mucho más beneficiosos). Cuando el libro álbum presenta sólo imágenes, el compromiso del lector tiene que aumentar ya que deberá mirar con más cuidado, reflexionar más profundamente y colaborar más de cerca con el ilustrador, aprendiendo, de esta forma, algo más sobre el proceso creativo y el oficio del artista y del escritor. CONTINUAR LEYENDO

 

LA ISLA, un álbum ilustrado de Armin Greder

¿Qué puede o suele suceder cuando un extraño accede a una comunidad, a un pueblo, a una ciudad, a una nación, a un estado o a una comunidad supraestatal? ¿Es acogido con los brazos abiertos, o tal vez es rechazado simplemente por ser extraño, distinto, diferente? ¿Qué temores o miedos despiertan estos seres que son nuevos entre nosostros? ¿A la vez que los rechazan hay quienes intentan aprovecharse de ellos? ¿Será la solución el construir muros para que nadie pueda entrar en nuestra comunidad, en nuestro círculo exclusivo? Y si fuera así, ¿quién quedaría más aislado? ¿Cómo nos sentimos ante todo esto, ante estas situaciones que están ocurriendo tan cerca nuestro o, incluso, dentro de nuestra comunidad? ¿Rechazamos al extranjero si no es rico o famoso, o también rechazamos a nuestro vecino si es pobre?

Todas estas cuestiones y más surgen al hacer la lectura dialógica compartida de este gran álbum ilustrado. Y surgen tanto en tertulias de personas adultas, en las de jóvenes y en las aulas de primaria y secundaria. Un álbum muy recomendable porque texto e ilustraciones se unen para plantearnos de una manera real y cruda todo este cúmulo de situaciones.

LA GRAN FÁBRICA DE LAS PALABRAS, un álbum ilustrado de de Agnès de Lestrade y Valeria Docampo

"Existe un país donde la gente apenas habla. En ese extraño país, hay que comprar las palabras y tragárselas para poderlas pronunciar.

El pequeño Bruno necesita palabras para abrir su corazón a la bonita Andrea. Pero, ¿cómo hacerlo?

Porque, para decir lo que le gustaría decir a Andrea, se necesita una fortuna..."

Este es uno de los álbumes ilustrados que más suelo utilizar en los cursos de formación y en las aulas. Es un álbum para  todas las edades. 

El dilema que plantea es el mismo que planteó Luis de Góngora hace algunos siglos: 

Todo se vende este día,

todo el dinero lo iguala:

la Corte vende su gala,

la guerra su valentía;

hasta la sabiduría

vende la Universidad:

¡verdad!

Y no se equivocó Don Luis. Y este álbum no lleva a plantearnos que qué pasaría si también se vendieran las palabras. Y me pregunto, ¿es una hipótesis o está ya sucediendo? , ¿además de las personas, en especial las más desfavorecidas, también las palabras se han convertido en mercancía? ¿Qué está pasando? ¿Qué está haciendo el hipercapitalismo en nuestras vidas?

Son preguntas que me hago desde el álbum. Otras personas se hacen otras, pero siempre es bueno hacérselas desde la literatura, que para eso está, según Kafka, no para responderlas. Y en nuestras tertulias nos las hacemos, las compartimos y buscamos las posibles respuestas.